«Βίμ, δειλέ». Γκράφιτι έξω από τον κινηματογράφο Hackesche Höfe στο Βερολίνο. Φωτογραφία: Phil Butland
Phil Butland
Πρέπει ο κινηματογράφος να είναι πολιτικός;
Ακόμα και ο Βίμ Βέντερς πιστεύει ότι πρέπει. Απλά δεν θέλει να μιλήσει για την Παλαιστίνη.
Οι περισσότεροι θα γνωρίζουν ήδη ότι ο Βίμ Βέντερς, πρόεδρος της κριτικής επιτροπής της φετινής Μπερλινάλε, δήλωσε πρόσφατα: «Πρέπει να μείνουμε μακριά από την πολιτική». Και συνέχισε: «Οι ταινίες μπορούν να αλλάξουν τον κόσμο, αλλά όχι με πολιτικό τρόπο». Στην ίδια συνέντευξη Τύπου, η Έβα Πουστσίνσκα, παραγωγός της ταινίας Ζώνη ενδιαφέροντος, δήλωσε: «Δεν μπορούμε να είμαστε υπεύθυνοι για την απόφαση [του κοινού] να υποστηρίξει το Ισραήλ ή την απόφαση να υποστηρίξει την Παλαιστίνη. Υπάρχουν πολλοί άλλοι πόλεμοι όπου διαπράττονται γενοκτονίες, και δεν μιλάμε για αυτούς».
Σε απάντηση, η Αρουντάτι Ρόι, της οποίας η ταινία In Which Annie Gives it Those Ones πρόκειται να προβληθεί στο πλαίσιο της Μπερλινάλε, ανακοίνωσε ότι δεν θα έρθει πλέον στο Βερολίνο. Η Ρόι έκανε τη δική της δήλωση, λέγοντας: «Το να τους ακούω να λένε ότι η τέχνη δεν πρέπει να είναι πολιτική είναι σοκαριστικό. Είναι ένας τρόπος να κλείσουν τη συζήτηση για ένα έγκλημα κατά της ανθρωπότητας, ακόμη και όταν αυτό εκτυλίσσεται μπροστά μας σε πραγματικό χρόνο – όταν οι καλλιτέχνες, οι συγγραφείς και οι κινηματογραφιστές θα έπρεπε να κάνουν ό,τι μπορούν για να το σταματήσουν».
Ως συγγραφέας με μεγάλες πωλήσεις, σεναριογράφος και αντικαπιταλίστρια θεωρητικός, η Ρόι είχε κάθε δικαίωμα να κατακρίνει τόσο τον Βέντερς όσο και τη Μπερλινάλε για την άρνησή τους να σταθούν αλληλέγγυοι στους Παλαιστινίους, οι οποίοι εξακολουθούν να υφίστανται γενοκτονία. Ωστόσο, υπάρχει κάποια αβεβαιότητα σχετικά με το τι είπε πραγματικά ο Βέντερς, κυρίως λόγω της ασυνέπειας της αρχικής του δήλωσης.
Σε αυτό το άρθρο θέλω να εξετάσω τι είπε ο Βέντερς και γιατί το είπε. Θα προχωρήσω υποστηρίζοντας ότι αυτό είναι μόνο το τελευταίο από μια μακρά σειρά περιστατικών στα οποία η Μπερλινάλε και οι εκπρόσωποί της έχουν εμποδίσει τον αγώνα των Παλαιστινίων για απελευθέρωση.
Τι είπε ο Βέντερς; Και τι δεν είπε;
Θα ήταν εύκολο να απορρίψουμε τη δήλωση του Βέντερς ως την φιλελεύθερη υποκρισία ενός ανθρώπου που έχει περάσει πολύ χρόνο με τον Μπόνο. Ωστόσο, δεν πιστεύω ότι ο Βέντερς υποστήριζε ότι καμία τέχνη δεν είναι πολιτική – μια αβάσιμη θέση που δεν αντέχει σε καμία σοβαρή εξέταση.
Στην ίδια ομιλία, είπε: «Καμία ταινία δεν έχει αλλάξει πραγματικά την ιδέα κανενός πολιτικού. Αλλά μπορούμε να αλλάξουμε την ιδέα που έχουν οι άνθρωποι για το πώς πρέπει να ζουν» και «Υπάρχει μια μεγάλη διαφορά σε αυτόν τον πλανήτη μεταξύ των ανθρώπων που θέλουν να ζήσουν τη ζωή τους και των κυβερνήσεων που έχουν άλλες ιδέες». Μπορεί να υποστηριχθεί ότι ο Βέντερς δεν υποστήριζε ότι ο κινηματογράφος πρέπει να είναι απολιτικός, αλλά ότι η ισορροπία δυνάμεων σημαίνει ότι οι πολιτικοί θα αγνοήσουν τις ταινίες, οι οποίες θα πρέπει, αντίθετα, να προσπαθήσουν να απευθυνθούν στους «ανθρώπους».
Παρ’ όλα αυτά, πιστεύω ότι ο Βέντερς εξερχόμενος από την κοινωνία, εξακολουθεί να θεωρεί ότι η Μεγάλη Τέχνη κατέχει μια ιερή θέση εκτός των κοινωνικών σχέσεων. Ή, όπως λέει ο ίδιος, «Πρέπει να μείνουμε έξω από την πολιτική, γιατί αν κάνουμε ταινίες που είναι αποκλειστικά πολιτικές, μπαίνουμε στο πεδίο της πολιτικής. Εμείς όμως είμαστε το αντίβαρο της πολιτικής, είμαστε το αντίθετο της πολιτικής».
Σε αυτό το πλαίσιο, αξίζει να ρίξουμε μια ματιά στις φετινές υποψηφιότητες για το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας – που δεν εγγυώνται την καλλιτεχνική ποιότητα, αλλά είναι εντούτοις ένα σημάδι των τρεχουσών τάσεων. Οι υποψηφιότητες περιλαμβάνουν την ταινία Αμαρτωλοί [Sinners], που πραγματεύεται την κληρονομιά του ρατσισμού στον αμερικανικό Νότο, την ταινία Μια μάχη μετά την άλλη [One Battle After Another], που παρουσιάζει κρατικά κέντρα κράτησης, μυστικές δεξιές οργανώσεις και πρώην και μελλοντικούς επαναστάτες. Η ταινία Bugonia αφορά τους συνωμοσιολόγους, ενώ η ταινία Ο Μυστικός Πράκτορας [The Secret Agent] εξετάζει τη Βραζιλία της δεκαετίας του 1970 την εποχή της δικτατορίας.
Ή μπορούμε να ρίξουμε μια ματιά στην αρχική σελίδα της Μπιρνάλε 2026, όπου διαβάζουμε: «Το συναρπαστικό στοιχείο της φετινής διοργάνωσης –πιθανώς της πιο πολιτικής εδώ και πολύ καιρό– είναι η ποικιλία των διαφορετικών κινηματογραφικών μορφών που χρησιμοποιούνται για να παρουσιάσουν συγκεκριμένα θέματα που προκαλούν πόνο, όπως η διαρκής αποικιοκρατία και η δομική καταπίεση των αυτοχθόνων πληθυσμών, η βία κατά των γυναικών, τα συστήματα διαφθοράς, οι κοινωνικές αδικίες».
Η σελίδα της Μπιρνάλε για τα βραβεία Teddy υπόσχεται: «Ταινίες που αντιστέκονται στο κυρίαρχο ρεύμα, αμφισβητούν τις ρατσιστικές δομές και τις συμβάσεις του είδους και εξερευνούν την κουήρ αντίσταση παράλληλα με την πολιτική του φύλου και του σώματος αποτελούν τον ζωτικό πυρήνα του φετινού προγράμματος. Αυτή η συζήτηση εξετάζει τη σημασία τέτοιων έργων σε σχέση με την πολιτιστική και πολιτική συγκυρία στην οποία ζούμε σήμερα και θέτει το ερώτημα αν, και με ποιους τρόπους, αυτές οι ταινίες μπορούν να εξυπηρετήσουν έναν ευρύτερο σκοπό πέρα από την οθόνη».
Μπορεί κανείς να αμφισβητήσει τόσο την πολιτική όσο και την καλλιτεχνική ποιότητα ορισμένων από αυτές τις ταινίες, αλλά δεν βρισκόμαστε σε μια περίοδο όπου ούτε το Χόλιγουντ ούτε η Μπιρνάλε μένουν έξω από την πολιτική.
Μπορεί η τέχνη να είναι απολίτικη;
Πριν προχωρήσω σε αυτό που πιστεύω ότι συμβαίνει εδώ, θα ήθελα να αναφερθώ στο ζήτημα που υπονοείται από τη δήλωση του Βέντερς – την ιδέα ότι ενώ ορισμένες ταινίες μπορεί να έχουν πολιτικό περιεχόμενο, η καλύτερη τέχνη παραμένει πολιτικά ουδέτερη (ό,τι και αν σημαίνει αυτό). Ίσως αξίζει να αναφερθεί εδώ ότι μόλις πριν από 9 μήνες, ο ίδιος ο Βέντερς γύρισε μια ταινία για το γερμανικό Υπουργείο Εξωτερικών.
Ο Βέντερς δεν ήταν ο μόνος που υποστήριζε την «απολίτικη» τέχνη. Αφού ξέσπασε το σκάνδαλο, ο εγωκεντρικός Γερμανός ηθοποιός Λαρς Άιντινγκερ δήλωσε ότι βρισκόταν στη Μπερλινάλε μόνο για τον κινηματογράφο, προσθέτοντας: «Μερικές φορές έρχεσαι στη Μπερλινάλε για να δεις τις ταινίες που έχεις γυρίσει εσύ ο ίδιος». Αυτό μπορεί να περιγράφει τις συνήθειες του Άιντινγκερ ως θεατή, αλλά δεν εκφράζει όλους μας.
Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια ταινία που να μην είναι πολιτική, τουλάχιστον έμμεσα. Όλες οι ταινίες διαδραματίζονται σε μια συγκεκριμένη εποχή και με τον ένα ή τον άλλο τρόπο αναπαράγουν τις αντιφάσεις της τάξης, της φυλής και του φύλου στην κοινωνία που περιγράφουν. Είναι σαφές ότι ορισμένες ταινίες είναι ρητά πολιτικές, αλλά θα πήγαινα ακόμη πιο μακριά. Επειδή είναι προϊόντα κοινωνικών σχέσεων, όλες οι ταινίες είναι πολιτικές.
Ακόμη και μια ταινία που χρησιμοποιεί αποκλειστικά λευκούς ηθοποιούς της μεσαίας τάξης το κάνει αυτό για πολιτικούς λόγους. Μια ταινία της Merchant Ivory στην οποία όλοι οι χαρακτήρες είναι λευκοί και ευκατάστατοι κάνει μια πολιτική τοποθέτηση για το τι θεωρεί σημαντικό, ακριβώς όπως και οποιαδήποτε ταινία του Κεν Λόουτς ή του Τζίλο Ποντέκορβο. Όπως είπε ο Τζον Μπέργκερ στο Η εικόνα και το βλέμμα [Ways of Seeing], τα έργα τέχνης ορίζονται εξίσου από αυτά που παραλείπουν όσο και από αυτά που μπορούμε να δούμε.
Για να υποστηρίξω αυτό το επιχείρημα, θα ήθελα να παραθέσω ένα απόσπασμα από το βιβλίο Η λογική των εικόνων [The Logic of Images] του 1991. Μπορείτε να βρείτε αυτό το απόσπασμα στη σελίδα goodreads: «Κάθε ταινία είναι πολιτική. Οι πιο πολιτικές από όλες είναι εκείνες που προσποιούνται ότι δεν είναι: οι ταινίες «ψυχαγωγίας». Είναι οι πιο πολιτικές ταινίες που υπάρχουν, επειδή απορρίπτουν την πιθανότητα αλλαγής. Σε κάθε καρέ σας λένε ότι όλα είναι καλά όπως είναι. Είναι μια συνεχής διαφήμιση για τα πράγματα όπως είναι».
Υπέροχο. Και ποιος έγραψε το Η λογική των εικόνων; Α, ναι, ο Βίμ Βέντερς.
Όλα έχουν να κάνουν με την Παλαιστίνη.
Τι ήθελε λοιπόν να πει πραγματικά ο Βέντερς; Για να καταλάβουμε καλύτερα, ας δούμε το πλαίσιο. Η δήλωση του Βέντερς ήταν μια άμεση απάντηση σε μια ερώτηση του Τίλο Γιούνγκ από το podcast Jung & Naiv. Ο Τίλο ρώτησε: «Η Μπερλινάλε ως θεσμός έχει δείξει την αλληλεγγύη της προς τους λαούς του Ιράν και της Ουκρανίας, αλλά ποτέ προς την Παλαιστίνη, ακόμη και σήμερα. Λαμβάνοντας υπόψη την υποστήριξη της γερμανικής κυβέρνησης στη γενοκτονία στη Γάζα και τον ρόλο της ως κύριου χρηματοδότη της Μπερλινάλε, εσείς ως μέλος της κριτικής επιτροπής...»
Οι θεατές της ζωντανής μετάδοσης της Μπιρνάλε δεν είχαν την ευκαιρία να ακούσουν την ερώτηση του Τίλο («Ως μέλος της κριτικής επιτροπής, υποστηρίζετε αυτή την επιλεκτική μεταχείριση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων;»). Η κάλυψη διακόπηκε, με τους διοργανωτές της Μπιρνάλε να ανακοινώνουν «τεχνικά προβλήματα». Το αν έλεγαν ψέματα ή όχι είναι δευτερεύον ζήτημα. Ο Βέντερς δεν έλεγε ότι η Μπιρνάλε δεν μπορεί να συζητά για πολιτική. Έλεγε ότι δεν μπορούν να συζητήσουν για την Παλαιστίνη.
Ο Βέντερς, όπως και πολλοί Γερμανοί καλλιτέχνες, έχει ιστορικό σιωπής όσον αφορά την Παλαιστίνη. Πέρυσι, η Φρανσουάζ Βερζέ δημοσίευσε ένα άρθρο στο οποίο ανέφερε για τον Βέντερς: «Η ιστορία του είναι ευρωκεντρική, σαν να τελειώνει σε αυτό το ευρωπαϊκό «κέντρο», χωρίς να αναφέρει ούτε μια λέξη για τις πυρηνικές βόμβες στη Χιροσίμα και το Ναγκασάκι. Μιλάει για την Ουκρανία, αλλά όχι για τη Γάζα, το Σουδάν, το Κονγκό, το Κασμίρ ή οποιοδήποτε άλλο μέρος του κόσμου που δεν ανήκει στη λευκή Δύση».
Ο Αμπάς Фάντελ ήταν μέλος της κριτικής επιτροπής ντοκιμαντέρ της Μπερλινάλε 2024 που απένειμε βραβείο στην ταινία Καμιά άλλη γη [No Other Land]. Πρόσφατα υποστήριξε: «Από τότε, έχει καταστήσει πρακτικά αδύνατη την παρουσία ταινιών που υποστηρίζουν ανοιχτά την παλαιστινιακή υπόθεση ή κριτικάρουν την πολιτική της ισραηλινής κυβέρνησης. Η σημερινή θέση του Βέντερς, υπό το πρόσχημα της υποτιθέμενης καλλιτεχνικής ουδετερότητας, φαίνεται να επιβεβαιώνει και να νομιμοποιεί αυτή την αλλαγή».
Η Μπερλινάλε ήταν πάντα πολιτική
Η Μπερλινάλε έχει μακρά ιστορία πολιτικών τοποθετήσεων. Στο φεστιβάλ του 1991, ο Ιρανός σκηνοθέτης Τζαφάρ Παναχί επρόκειτο να είναι ένας από τα μέλη της επιτροπής. Η ιρανική κυβέρνηση αρνήθηκε να τον αφήσει να φύγει από τη χώρα. Ο ιστότοπος της Μπερλινάλε εξακολουθεί να αναφέρει με υπερηφάνεια την απάντησή της: «Οι ενότητες της Μπερλινάλε πρόβαλαν πέντε από τις ταινίες του το 2011 ως ένδειξη αλληλεγγύης». Όταν η επιτροπή ανακοίνωσε τις αποφάσεις της, η καρέκλα του Παναχί έμεινε συμβολικά κενή.
Η Μπερλινάλε 2023 εξέδωσε μια ανακοίνωση αλληλεγγύης προς την Ουκρανία και το Ιράν, στην οποία ανέφερε: «Η επιλογή των ταινιών και οι διάφορες εκδηλώσεις –εν μέρει σε συνεργασία με τους συνεργάτες– θα επικεντρωθούν στο Ιράν και την Ουκρανία». Όλες οι εταιρείες και τα μέσα ενημέρωσης που είχαν δεσμούς με το Ιράν ή τη Ρωσία απαγορεύτηκαν. Την ίδια χρονιά, το φεστιβάλ άνοιξε με μια ομιλία 10 λεπτών του Ουκρανού προέδρου Βολοντίμιρ Ζελένσκι. Δεν θυμάμαι καμία αντίρρηση από ανθρώπους όπως ο Βέντερς ότι αυτό πολιτικοποιούσε μια εκδήλωση που έπρεπε να μείνει μακριά από την πολιτική.
Το 2024, ο Βίμ Βέντερς δήλωσε με υπερηφάνεια στον γερμανικό Τύπο ότι: «Η Μπερλινάλε ήταν πάντα το πιο πολιτικό από τα μεγάλα φεστιβάλ» και «Μου αρέσει η Μπερλινάλε γιατί πάντα εκφράζει την άποψή της και παίρνει θέση». Με την ευκαιρία αυτή, σχολίαζε την απόφαση του φεστιβάλ να αποσύρει την πρόσκληση σε πέντε πολιτικούς του AfD. Σημειώστε ότι ακόμη και σε αυτή την περίπτωση, το φεστιβάλ δεν αρνήθηκε να προσκαλέσει μια ομάδα Ναζί. Τους προσκάλεσε και στη συνέχεια αναγκάστηκε από τη δημόσια κατακραυγή να αλλάξει γνώμη.
Η περιγραφή του IMDb για το No Good Men, την ταινία που άνοιξε το φετινό φεστιβάλ του Βερολίνου, το περιγράφει ως «ένα ακανόνιστο μείγμα παρατήρησης του χώρου εργασίας, αντιπατριαρχικού κοινωνικού ρεαλισμού και αυξανόμενης ανησυχίας για την επιστροφή ενός καταπιεστικού καθεστώτος». Εν τω μεταξύ, η διευθύντρια του φεστιβάλ Τρίσια Τατλ καυχήθηκε στη Deutsche Welle ότι το φεστιβάλ «δεν φοβάται να υποστηρίζει και να προωθεί πολύ πολιτικές ταινίες – ταινίες που μπορεί να δημιουργήσουν δύσκολα θέματα συζήτησης», προσθέτοντας ότι «κάθε είδους κινηματογράφος είναι πολιτικός κατά κάποιον τρόπο».
Ήρθε η ώρα να μποϊκοτάρουμε τη Μπερλινάλε;
Το 2024, η Strike Germany, μια οργάνωση που εκπροσωπεί περισσότερους από 500 καλλιτέχνες, κινηματογραφιστές, συγγραφείς και εργαζόμενους στον πολιτιστικό τομέα από όλο τον κόσμο, κάλεσε σε διακοπή της συνεργασίας με πολιτιστικά ιδρύματα που χρηματοδοτούνται από τη Γερμανία, τα οποία, όπως δήλωσαν, εφαρμόζουν «μακαρθικές πολιτικές που καταστέλλουν την ελευθερία της έκφρασης, και συγκεκριμένα τις εκφράσεις αλληλεγγύης προς την Παλαιστίνη». Αυτό περιλάμβανε ρητά και τη Μπερλινάλε.
Το 2026, η Strike Germany εξέδωσε μια νέα ανακοίνωση, στην οποία ανέφερε: «Η STRIKE @berlinale δεν έχει τελειώσει. Με τη συνεχιζόμενη έλλειψη ουσιαστικής ανταπόκρισης από την Τάτλ και την ομάδα της Berlinale, είναι σαφές ότι το 2026 η Μπερλινάλε παραμένει προσηλωμένη στην αδιαφορία της για τους εργαζόμενους στον κινηματογράφο που αντιτίθενται στη γενοκτονία. Η Μπερλινάλε πρέπει να καταλάβει ότι αν δεν αξιοποιήσει την εναπομένουσα δύναμή της ως πολιτιστική δύναμη στην πρωτεύουσα, τότε δεν αξίζει τη συμμετοχή μας».
Δεν με πείθουν πλήρως τα επιχειρήματα για μποϊκοτάζ της Μπερλινάλε το 2026. Για να είναι αποτελεσματική μια εκστρατεία μποϊκοτάζ, πρέπει να είναι μια μαζική δράση. Διαφορετικά, κινδυνεύει να είναι απλώς μια ατομική επίδειξη αρετής. Φέτος –σε αντίθεση με το 2025– η διεθνής εκστρατεία BDS δεν έχει στο στόχο της τη Μπερλινάλε. Αλλά αν κάτι έχει δείξει την ανάγκη για πολιτική αντίδραση στο ξέπλυμα της γενοκτονίας της Γάζας από το φεστιβάλ, αυτό είναι η κακώς διατυπωμένη και αντιδραστική ομιλία του Βέντερς.
Φέτος, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Παλινάλε [Palinale Film Festival] έδειξε ότι υπάρχουν πολλές κινηματογραφικές προτάσεις εκτός της Μπερλινάλε. Ο Παλαιστίνιος ακτιβιστής Ματζίντ Αμπουσαλάμα, ο οποίος θα μιλήσει στο Παλινάλε στις 18 Φεβρουαρίου, δημοσίευσε στο Facebook: «Δεν αρκεί πλέον να καταδικάζουμε απλώς τη Μπερλινάλε κάθε χρόνο. Η κοινότητα πρέπει να αρχίσει να δημιουργεί εναλλακτικές πολιτιστικές πλατφόρμες που απορρίπτουν τη συνενοχή και επικεντρώνονται στην αποαποικιοκρατική, χωρίς απολογίες εκπροσώπηση».
Πρόσφατες ταινίες όπως Η Φωνή της Χιντ Ρατζάμπ [The Voice of Hind Rajab], Ό,τι έχει απομείνει από εσένα [All That’s Left of You] και Coexistence: My Ass! έχουν προετοιμαστεί για να αντιμετωπίσουν διαφορετικές πτυχές του αγώνα μεταξύ Ισραήλ και Παλαιστίνης, είτε το θέλει η Μπερλινάλε είτε όχι. Ως κίνημα, πρέπει να αποφασίσουμε αν θα εγκαταλείψουμε τη Μπερλινάλε ή αν πιστεύουμε ότι μπορεί να σωθεί από τον εαυτό της. Σε κάθε περίπτωση, υπάρχουν πολλές βιώσιμες εναλλακτικές λύσεις.
Μετάφραση: elaliberta.gr
Phil Butland, “Should film be political?, The Left Berlin, 16 Φεβρουαρίου 2026, https://theleftberlin.com/wim-wenders-berlinale/.
